कलाकार सोमोव कॉन्स्टेंटिन एंड्रीविच: जीवनी, रचनात्मकता

2024 लेखक: Leah Sherlock | [email protected]. अंतिम बार संशोधित: 2023-12-17 05:37

जब कलाकार सोमोव अचानक याद में आता है, तो पास में एक उदास लड़की का काव्य चित्र भी दिखाई देता है। लेख के लेखक के लिए, वह चित्रकार का कॉलिंग कार्ड है। आइए उनके साथ समीक्षा शुरू करें।

एलिजाबेथ मिखाइलोव्ना मार्टीनोवा का पोर्ट्रेट

बाद में, जब चित्र स्टेट ट्रीटीकोव गैलरी में समाप्त होता है, तो इसे संक्षेप में "लेडी इन ब्लू" कहा जाएगा। इस समय तक, जब चित्र चित्रित किया गया था, अर्थात 1897-1900 में, चित्रकार ने कला में अपना रास्ता खोज लिया था और अपनी क्षमताओं पर भरोसा था। यह काव्यात्मक रूप संपूर्ण स्त्रीत्व की एक नई छवि बनाता है, इसका शिखर, जो किसी भी तरह से धूसर रोजमर्रा की जिंदगी या रोजमर्रा की हलचल के साथ संयुक्त नहीं है।

सशर्त पार्क के अग्रभाग में, एक हरे-भरे उगने वाले झाड़ी के पास, जिसमें पत्तियां मुरझा कर छूती हैं, प्राचीन फीते में एक युवा महिला खड़ी है, जो फीकी नीली मूरे से बनी एक भारी-भरकम पोशाक है। वह हमारे लिए अज्ञात एक त्रासदी से आध्यात्मिक है, जिसने उसे तोड़ दिया। कविता की एक मात्रा के साथ उसका हाथ असहाय रूप से नीचे है। महिला का बायां हाथ असहाय रूप से उसके सीने तक उठा हुआ है। वह अकेली और उदास है। "लेडी इन ब्लू" नाजुक, पीला और पतला है।एक बीमार ब्लश उसके गालों को ढक लेता है। पोशाक की शैली के बावजूद, उसे एक आधुनिक व्यक्ति के रूप में माना जाता है जिसकी आध्यात्मिक दुनिया जटिल है। पतली गर्दन और झुके हुए कंधों वाली मॉडल की आकृति गहरी शाम और आकाश में चल रहे भूरे बादलों की पृष्ठभूमि के खिलाफ एक विशेष अनुग्रह प्राप्त करती है। उसकी इतनी मार्मिक उदासी, उसकी आँखों में गहरी उदासी, उसके कोमल, मुस्कुराते हुए होंठों में दुःख क्यों है? भविष्य के कलाकार मार्टीनोवा एक हंसमुख और हंसमुख व्यक्ति के रूप में सभी के लिए जाने जाते थे। कलाकार सोमोव बाहरी से परे आंतरिक को देखने में सक्षम था। चित्र को चित्रित करने के चार साल बाद, एलिसैवेटा मिखाइलोव्ना की तपेदिक से मृत्यु हो जाएगी।

मॉडल के परिष्कार को सचित्र माध्यमों से आश्चर्यजनक रूप से व्यक्त किया गया है: बेहतरीन रंगीन बारीकियां ग्लेज़िंग के कारण दिखाई देती हैं, चेहरे पर पड़ने वाली नीली छायाएं और नंगे कंधे पारदर्शी होते हैं।

पृष्ठभूमि में शैली का दृश्य और घनी झाड़ी दुनिया से "लेडी ब्यूटीफू" को और अधिक घेर लेती है।

चित्रकार के युवा

हम संक्षेप में उनके जीवन पथ की रूपरेखा तैयार करेंगे। सोमोव कोन्स्टेंटिन एंड्रीविच (1869-1939) का जन्म सेंट पीटर्सबर्ग में हर्मिटेज के क्यूरेटर इवान एंड्रीविच और नादेज़्दा कोंस्टेंटिनोव्ना सोमोव के परिवार में हुआ था। उनकी माँ एक शिक्षित व्यक्ति और एक उत्कृष्ट संगीतकार थीं। रचनात्मक माहौल में दो बेटे बड़े हुए: व्लादिमीर और कॉन्स्टेंटिन - और बेटी अन्ना। के। सोमोव ने के। माया व्यायामशाला में अध्ययन किया, जहां आधार एक दोस्ताना माहौल था। उन्होंने इस शैक्षणिक संस्थान से स्नातक नहीं किया, क्योंकि उन्हें कोई प्राकृतिक विषय नहीं दिया गया था। व्यायामशाला में, उनकी मुलाकात वी। नौवेल, डी। फिलोसोफोव, ए। बेनोइस से हुई। उत्तरार्द्ध ने हर संभव तरीके से बढ़ती प्रतिभा का समर्थन किया और अनिश्चित की मदद कीयुवा सोमोव खुद पर विश्वास करते हैं।

कलाकार बनना

चार साल के लिए, भविष्य के रूसी चित्रकार ने अकादमी में ड्राइंग और रंग की मूल बातें सीखीं, और फिर आई.ई. रेपिन के साथ अपनी पढ़ाई जारी रखी। वे वांडरर्स की छवियों से संतुष्ट नहीं थे, क्योंकि युगों के मोड़ पर उन्होंने उनमें कुछ भी नया नहीं देखा: सभी समान लोकतंत्र और सामाजिक ज्ञान। वास्तविकता ने उसे खदेड़ दिया। सोमोव 18वीं सदी के रोकोको, ग्लक और मोजार्ट के संगीत, सुस्त गावोट्स और मिनुएट्स, संस्मरण, कविता और उस समय के गद्य के वातावरण में डूब गए। उनके लिए प्रेरणा के स्रोत पुराने एल्बम थे, जिनके पन्नों पर उन्हें पोज़, चाल, हावभाव, वेशभूषा, केशविन्यास के विशिष्ट दृश्य संकेत मिले।

कलाकार नकल करने वाला नहीं बनना चाहता था। यह कलात्मक भाषा आधुनिक मनुष्य की आत्मा को प्रकट कर सकती है। उस समय की अवधि को शुद्धतावादी नहीं कहा जा सकता। एक उदाहरण ऊपर रखा गया है: “सिल्हूट। किस", जिसे बाद में "बुक ऑफ़ द मार्कीज़" में थोड़ा अलग संस्करण में शामिल किया जाएगा।

पेरिस 19वीं सदी के अंत में

97-98 के दौरान कलाकार सोमोव पेरिस में रहते और पढ़ते थे। उन्हें वट्टू, लार्जिलियर, फ्रैगोनार्ड और आधुनिक प्री-राफेलाइट्स: ओ. बियर्डस्ले और डी. व्हिटलर की कला में दिलचस्पी हो गई। यह नाखूनों की युक्तियों के लिए एक एस्थेट था। बेनोइस के साथ, उन्होंने पुस्तक डीलरों से पुरानी तस्वीरें मांगीं, जिनमें गैरबराबरी और जिज्ञासाओं को दर्शाया गया था। वह, सभी प्रतीकवादियों की तरह, अपनी देवियों और सज्जनों, हार्लेक्विन, कोलंबिन, पिय्रोट के साथ हास्यास्पद दिखने से डरता था, और खुद को विडंबना के मुखौटे से ढक लेता था।

रूस में वापसी

1899 में, के. सोमोव पूरी तरह से तैयार होकर लौटेसेंट पीटर्सबर्ग और ऊपर वर्णित ई। एम। मार्टीनोवा के चित्र को पूरा किया। स्त्रीत्व के विषय को जारी रखते हुए, कॉन्स्टेंटिन सोमोव ने अपनी पेंटिंग्स को इरोटिका से भर दिया: "इको ऑफ द पास्ट", "लेडी इन ए पिंक ड्रेस", "स्लीपिंग वुमन इन ए ब्लू ड्रेस", "सॉर्सेस", "कोलंबिना"।

वह स्नेह और दिखावा के लिए कोई जगह नहीं छोड़ता है, लेकिन सबसे अच्छा नहीं, बल्कि एक महिला के घातक गुणों, उनके झूठे और विनाशकारी पक्ष को प्रदर्शित करता है। अपने समय की आलोचना को स्पष्ट करने के लिए, हम कह सकते हैं कि मैडोना के कलाकार सोमोव ने हव्वा को प्रलोभन दिया।

रचनात्मकता में सामंजस्य

प्रकृति से चित्रित परिदृश्य हमेशा उनके सशर्त बहाना और कठपुतली पात्रों के बिल्कुल विपरीत होते हैं। वह कैनवास पर सबसे नाजुक और मायावी की तलाश करता है और स्थानांतरित करता है: सफेद रातों की भूतिया रोशनी, नाजुक घास पर सूरज की चमक।

तो 1919 में कोंस्टेंटिन सोमोव द्वारा लिखित एक उत्कृष्ट कृति दिखाई दी - "इंद्रधनुष"। यह वर्ष देश के लिए भयानक है, और परिदृश्य शांत है, शांति और उज्ज्वल प्रकाश से भरा है। एक गरज के बाद, सूरज ने बादलों के पीछे से झाँका, सब कुछ अपनी किरणों से भर दिया, और एक इंद्रधनुष दिखाई दिया। छतरियों के नीचे महिलाएं उसकी प्रशंसा करती हैं: हवा की थोड़ी सी सांस पर भी बर्च के पेड़ों से बारिश की बूंदें गिर रही हैं। चड्डी की सफेदी, पत्ते और पत्तियों का ओपनवर्क पैटर्न, बारिश से धोए गए युवा घास के चमकीले ताजे साग, जंगलीपन और छोटी झाड़ियाँ दर्शकों को मंत्रमुग्ध कर देती हैं।

वीरतापूर्ण दृश्य

कोन्स्टेंटिन सोमोव द्वारा लिखा गया नाट्य कैनवास - "हार्लेक्विन एंड द लेडी", हमें सम्मेलनों से भरी दुनिया से परिचित कराता है, जहाँ भावनाएँ एक मुखौटे के पीछे छिपी होती हैं। क्या वे मौजूद हैं? क्या यह सब खेल में नहीं हैप्यार? एक क्षणभंगुर मोह, सहवास, जब आपको आसानी से और खूबसूरती से प्यार में पड़ना है, आत्मा की गहराई को छुए बिना, आज एक में, और कल दूसरे में।

महिला और सज्जन गली की गहराई में चल रहे हैं, लेकिन उनके समकक्ष, हार्लेक्विन और कोलंबिन, जो सिर्फ गत्ते की गुड़िया हैं, सामने आते हैं। कलाकार गौचे और वॉटरकलर का उपयोग करता है, या तो पेंटिंग को रंग से संतृप्त करता है या उत्कृष्ट रूप से इसे पारदर्शी बनाता है। यह भद्दे शिष्टाचार पर जादू और कास्टिक विडंबना से भरा है। उत्कृष्ट नाट्य दृश्य जो नायकों को घेरते हैं: लटकती शाखाएं एक मेहराब बनाती हैं, रात में शानदार आतिशबाजी चमकती है। हरलेक्विन के बगल में, जिसने अपना मुखौटा हटाकर अपना चेहरा प्रकट किया है, कृत्रिम फूलों की एक टोकरी है। विषम रंगों, रोशनी के खेल, शौचालयों के परिष्कार के कारण पूरा टुकड़ा बहुत प्रभावशाली है।

समलैंगिक

अब आप इससे किसी को हैरान नहीं करेंगे। लेकिन हम कलाकार के जीवन के रसीले विवरण में नहीं जाएंगे। मान लीजिए कि उनके जीवन में शौक और मेथोडियस जॉर्जीविच लुक्यानोव के लिए एक मजबूत भावुक प्रेम था, जो तब बीमार पड़ गए और धीरे-धीरे तपेदिक से मर गए। 1932 में पेरिस में उनका निधन हो गया। मेरा एक शौक मिखाइल कुज़मिन था।

जब तक वह सोमोव से मिले, तब तक उन्होंने निंदनीय कहानी "विंग्स" के साथ अपनी शुरुआत की। के. सोमोव के विपरीत, कुज़मिन रिश्तों में बहुत ही कामुक थे। वह चाहते थे कि कलाकार उनके चित्र को चित्रित करे। चित्र 1909 में चित्रित किया गया था। यह एक और जमे हुए और कुछ हद तक अभिमानी मुखौटा है। चेहरा अप्राकृतिक हैसफेद। यह एक चमकदार लाल रंग की टाई के साथ एक कंट्रास्ट बनाता है। एम। वोलोशिन ने अपनी आँखों में सदियों की उदासी देखी, और ए ब्लोक - एक कालानुक्रमिक।

क्रांति के बाद

1918 में, कॉन्स्टेंटिन सोमोव द्वारा बनाए गए कामुक चित्रों के साथ एक पूर्ण संस्करण, "द बुक ऑफ़ द मार्कीज़", प्रकाशित हुआ था। इसके लिए चित्र केवल रंग में ऑब्रे बियर्डस्ले की बहुत याद दिलाते हैं। यह पुस्तक पहली बार 1907 में जर्मन में प्रकाशित हुई थी। विस्तारित और पूरक, यह 18 वें वर्ष में फ्रांस में प्रकाशित हुआ था, और सबसे पूर्ण नवीनतम संस्करण रूस में दिखाई दिया। इसमें, "वीरता युग" के विभिन्न लेखकों के साहित्यिक कार्यों के टुकड़े एक रूसी चित्रकार द्वारा बनाए गए चित्रों के साथ प्रदान किए गए थे। वह तुरंत बिक गई और एक दुर्लभ दुर्लभ संस्करण बन गई। चूंकि हम भारत में नहीं हैं, जहां हर कदम पर लिंगम पाए जाते हैं, हम सबसे मामूली उदाहरणों में से एक देंगे।

सोमोव कोन्स्टेंटिन एंड्रीविच ने धातु को उकेरने का काम किया और फिर चित्र को पानी के रंगों से चित्रित किया। सोमोव के सूक्ष्म स्वाद ने उन्हें अश्लील साहित्य से बचा लिया। पुस्तक में आकर्षक बेशर्मी, तुच्छता और तीव्र कामुकता सभी मौजूद हैं। कुछ नामों की एक सरल गणना चित्र की प्रकृति का एक विचार देती है: "चुंबन", "लगातार प्रेमी", "अल्कोव"। कलाकार पाठ का प्रत्यक्ष चित्रकार नहीं है। अपने चित्र के साथ, वह "लेडी चैटरलीज़ लवर" पुस्तक से आगे थे, जो 28वें वर्ष में एक घोटाले के साथ प्रकाशित हुई थी।

सेल्फ-पोर्ट्रेट

कलाकार अक्सर अपने जीवन के विभिन्न वर्षों में खुद को चित्रित करता है। लेकिन किसी पर भी वह बांका है। उसके कपड़े उत्तम हैं, रंग संयमित है। अपनी युवावस्था में और अपने बाद के वर्षों में, कलाकार सावधानी सेखुद को ठंडे और दूर से देखता है।

1934 का उनका काम दिलचस्प है, जहां अग्रभूमि में मुख्य भाग पर एक स्थिर जीवन का कब्जा है। हमारे सामने एक ड्रेसिंग टेबल है। एक कम क्रिस्टल फूलदान में एक लुप्त होती गुलाब खड़ा है। तो तुरंत जीवन के सूर्यास्त के साथ एक जुड़ाव होता है। वह 65 साल के हैं। पास में सुरुचिपूर्ण धनुष संबंध हैं, कपड़े के लिए एक ब्रश, महंगे कोलोन के साथ कई क्रिस्टल की बोतलें हैं, जो आंशिक रूप से उपयोग की जाती हैं। गहराइयों में एक दर्पण होता है जिस पर कोई प्रकाश नहीं पड़ता। यह उसमें है कि दर्शक चेहरे के एक हिस्से को चांदी के भूरे बालों के साथ देखता है। लुक सख्त है और जानबूझकर काला किया गया है। सभी विवरण अत्यंत सावधानी के साथ चुने गए हैं।

प्रवास

1923 में, के. सोमोव एक प्रदर्शनी के लिए यूएसए गए। गुरु को अमेरिका पसंद नहीं था, लेकिन वह रूस भी नहीं लौटना चाहता था। 25 वें वर्ष में, वह पेरिस चले गए, जहाँ उन्होंने अभी भी काम करना जारी रखा। वह इस शहर से प्यार करता था और जानता था। जाहिर है, उन्होंने दर्दनाक पुरानी यादों का अनुभव नहीं किया। वह, हर किसी की तरह, आसन्न युद्ध के बारे में चिंतित था, और इसके अलावा, उसके पैरों की बीमारी बढ़ती गई। लेकिन रचनात्मक जीवन को पुराने उस्तादों के रहस्यों की खोज से पुनर्जीवित किया गया था। चित्रकार ने स्टिल लाइफ पर सफलतापूर्वक काम किया। 1939 में युद्ध की पूर्व संध्या पर उनकी अचानक मृत्यु हो गई। कॉन्स्टेंटिन सोमोव, जिनकी जीवनी समग्र रूप से रचनात्मक खोजों से बनी थी, को लंबे समय तक भुला दिया गया था। इसे 20वीं सदी के अंत में फिर से खोजा गया था।

दिलचस्प तथ्य

• के. सोमोव की दो पेंटिंग ने नीलामी में कीमत के सारे रिकॉर्ड तोड़ दिए। 2006 में, "रूसी देहाती" (1922) दो मिलियन चार सौ हजार यूरो में चला गया, और एक साल बाद"इंद्रधनुष" तीन लाख सात लाख € में खरीदा गया था।
• ई. मार्टीनोवा ("द लेडी इन ब्लू") ने के. सोमोव से विनती की कि वह अपना चित्र किसी को न बेचें। वह नहीं चाहती थी कि कोई और हर कोई उसकी आत्मा में प्रवेश कर सके। ई. मार्टीनोवा ने इसे केवल जलाने के लिए भी कहा। फिर भी, चित्र को स्टेट ट्रीटीकोव गैलरी को बेच दिया गया।