2024 लेखक: Leah Sherlock | [email protected]. अंतिम बार संशोधित: 2023-12-17 05:37
बड़े पैमाने पर और महाकाव्य युद्ध शैली चित्रकला में एक विशेष स्थान रखती है। यह पूरी तरह से युद्ध और इससे जुड़ी हर चीज के लिए समर्पित है: समुद्र और भूमि की लड़ाई, अभियान, आदि। शैली मुख्य रूप से उच्च गतिशीलता, बड़ी संख्या में मानव आकृतियों और विस्तार पर ध्यान देने योग्य है, जो हर चीज को ऐतिहासिक प्रामाणिकता देती है। कैनवास पर होता है।
मध्य युग में शैली का उदय और उसका विकास
एक स्वतंत्र शैली में युद्ध चित्रकला की आधिकारिक शाखा 16 वीं शताब्दी में हुई, लेकिन दुनिया भर के चित्रकारों ने इस दिशा में बहुत पहले ही निर्माण करना शुरू कर दिया था। तो, पहले से ही अम्फोरस, बेस-रिलीफ, प्राचीन ग्रीस के मंदिरों की दीवारों पर, आप ऐतिहासिक रूप से महत्वपूर्ण लड़ाई के दृश्य देख सकते हैं। रोमन साम्राज्य और पूर्व में, सम्राटों और महान सेनापतियों, युद्ध में शासकों को अक्सर चित्रित किया जाता था। इस मामले में, युद्ध चित्रकला ने एक ऐतिहासिक कालक्रम के रूप में भी काम किया।
मध्य युग में, शैली कालीनों, किताबों, प्रिंटों, टेपेस्ट्री और यहां तक कि में परिलक्षित होती थीचिह्न। या, उदाहरण के लिए, तस्वीर में दिखाए गए नॉर्मन सामंती लॉर्ड्स (1073-1083) द्वारा इंग्लैंड की विजय की कहानी से भूखंडों के साथ कपड़े पर बनाया गया "बे कार्पेट"।
लेकिन वास्तव में प्रभावशाली और बड़े पैमाने पर इटली में पुनर्जागरण काल के चित्रकारों का काम कहा जा सकता है। युद्ध शैली ने अपनी विशिष्ट विशेषताओं, यथार्थवाद और गतिशीलता का अधिग्रहण किया। इस समय से इसकी आधिकारिक कालानुक्रमिक उलटी गिनती शुरू होती है। इस समय, पिएरो डेला फ्रांसेस्का, पाओलो उकेलो, लियोनार्डो दा विंची, माइकल एंजेलो और अन्य लोगों द्वारा लड़ाई की छवियां बनाई गई थीं।
18-20वीं सदी
18वीं सदी को विकास में एक नया मील का पत्थर कहा जा सकता है। इस समय, स्वतंत्रता के लिए युद्ध की पृष्ठभूमि के खिलाफ, अमेरिकी कलाकारों द्वारा कैनवस दिखाई दिए, और रूसी युद्ध चित्रकला का भी जन्म हुआ (जुबकोव ए.एफ. द्वारा उत्कीर्णन, निकितिन आई.एन. द्वारा पेंटिंग, लोमोनोसोव एम.वी. द्वारा मोज़ाइक, आदि)। फ्रांसीसी क्रांति और नेपोलियन युद्धों के प्रभाव में, शैली में एक रोमांटिक प्रवृत्ति उभरी, जो ई। डेलाक्रोइक्स और ओ। वर्नेट के कार्यों में सबसे स्पष्ट रूप से व्यक्त की गई। रूस में, इस समय, समुद्री विषय और युद्ध-घरेलू विषय "खिल"। पहले के सबसे प्रतिभाशाली प्रतिनिधि ऐवाज़ोव्स्की आई.के. और बोगोलीबॉव एपी हैं, दूसरे - पोलेनोव वी.डी., कोवालेव्स्की पीओ। मर्सीलेस और यथार्थवादी अपने चित्रों को वीरशैचिन वी.वी. बनाते हैं, जिन्होंने एक स्वयंसेवक के रूप में कई युद्धों और अभियानों में भाग लिया।
20वीं सदी में मुक्ति और सामाजिक क्रांतियों, विनाशकारी युद्धों की पृष्ठभूमि में ऐतिहासिक युद्ध चित्रकला का निर्माण किया गया था। शैली में मौलिक परिवर्तन हुए, इसके कलात्मक अर्थ और सीमाओं का विस्तार हुआ। मेंकई कार्य सामाजिक और ऐतिहासिक-दार्शनिक मुद्दों, युद्ध और शांति की समस्याओं, फासीवाद, मानव समाज का पता लगाते हैं। एकता ध्यान देने योग्य है, क्योंकि, समाजवादी खेमे के देशों की कला और पूंजीवादी राज्यों में, युद्ध शैली की पेंटिंग फासीवाद-विरोधी और क्रांतिकारी लड़ाइयों को समर्पित है, न केवल एक व्यक्ति की सबसे बड़ी ऐतिहासिक घटनाएँ, लेकिन पूरी दुनिया की।
लड़ाई पेंटिंग: विशेषताएं
युद्ध और संबंधित मुद्दों पर पेंटिंग की कुछ विशेषताएं हैं, इसे कला की किसी अन्य शैली के कार्यों के साथ भ्रमित नहीं किया जा सकता है। इसकी विशिष्टता निम्नलिखित में निहित है:
- एक युद्ध या एक निश्चित ऐतिहासिक क्षण के महत्व का एक दृश्य प्रदर्शन, सैनिकों का जीवन, सामान्य रूप से युद्ध।
- लड़ाई के सबसे प्रतिष्ठित और महत्वपूर्ण क्षणों के कैनवस पर प्रतिबिंब।
- सैनिकों की वीरता का प्रदर्शन।
- कर्तव्य, देशभक्ति की भावना पैदा करना और विकसित करना।
यह ध्यान दिया जाना चाहिए कि चित्रकला में ऐतिहासिक और युद्ध शैली बेहद करीब हैं। यह इस तथ्य के कारण है कि कैनवस न केवल सैन्य कार्यों को दर्शाता है, वे एक निश्चित ऐतिहासिक रूप से महत्वपूर्ण घटना से बंधे हैं। आप अक्सर सैनिकों के जीवन, युद्ध के मैदान के बाहर सामान्य जीवन को दर्शाने वाली तस्वीरें पा सकते हैं, लेकिन युद्ध से निकटता से संबंधित हैं।
स्पष्टता और उत्कृष्ट युद्ध चित्रकारों के बारे में एक कहानी के बिना, पेंटिंग की इस शैली के बारे में जानकारी पूरी तरह से नहीं मानी जाती है। कोई आश्चर्य नहीं कि कहावतों में से एक कहता है कि एक बार देखने के बारे में सुनने से बेहतर हैयह सौ बार।
वीरशैगिन वसीली वासिलीविच
इस रूसी युद्ध चित्रकार, 19वीं सदी के चित्रकार और यात्री का नाम दुनिया भर में जाना जाता है। उन्होंने अपना लगभग पूरा जीवन विभिन्न यात्राओं, सैन्य अभियानों में समर्पित कर दिया, जिनमें तुर्केस्तान, सेमिरेची, भारत, काकेशस, यूरोप और रूस शामिल हैं। वीरशैचिन ने नौसेना कैडेट कोर से स्नातक की उपाधि प्राप्त की, शत्रुता में भाग लिया, जिसमें एक छोटे से रूसी गैरीसन के हिस्से के रूप में समरकंद की घेराबंदी भी शामिल थी, जिसके लिए उन्हें चौथी डिग्री के सेंट जॉर्ज का आदेश मिला, जिस पर उन्हें बेहद गर्व था। वह युद्ध के बारे में पहले से जानता था, इसलिए यह काफी तार्किक है कि किसी समय युद्ध पेंटिंग उसका पेशा बन गया।
कलाकार की सैन्य अभियानों की अपनी दृष्टि थी, सामान्य सैनिकों की मौत के प्रति दृष्टिकोण। अपने कैनवस पर, उन्होंने मध्य पूर्वी कंपनियों में सम्राट की महत्वाकांक्षाओं की वास्तविक कीमत को दर्शाया। एक विशेष दर्शन और युद्ध के प्रति एक आलोचनात्मक दृष्टिकोण से भरे हुए चित्र, अक्सर संप्रभु और उनके दल की निंदा का कारण थे। सबसे प्रसिद्ध कार्य: "युद्ध का एपोथोसिस" (तीसरी तस्वीर में), "रूस में नेपोलियन" (ऊपर फोटो), तुर्केस्तान और बाल्कन श्रृंखला, "हमले से पहले। पलेवना के तहत।”
फ्रांज अलेक्सेविच रूबो
F. A. Roubaud नाम सभी से परिचित है: क्षेत्र के पेशेवरों से लेकर शौकिया तक। वह पैनोरमिक पेंटिंग के रूसी स्कूल के संस्थापक और दो सौ से अधिक कैनवस के लेखक हैं, जिनमें तीन सबसे स्मारक शामिल हैं: बोरोडिनो की लड़ाई, सेवस्तोपोल की रक्षा (ऊपर फोटो) और"अखुलगो गांव पर हमला"। वह एक फ्रांसीसी व्यवसायी के परिवार से आता है जो ओडेसा में बस गया था। 1903 से, कलाकार प्रोफेसर की उपाधि के साथ सेंट पीटर्सबर्ग एकेडमी ऑफ आर्ट्स में एक कार्यशाला में निर्देशक के रूप में काम कर रहा है। ग्रीकोव एम. बी. उनके छात्रों में से थे। रूस में क्रांति की पूर्व संध्या पर, रूबॉड अंततः 1912 में जर्मनी चले गए। हालाँकि, अपने जीवन के अंतिम वर्षों में उनके पास बड़े आदेश नहीं थे, लगभग पूरी तरह से गुमनामी में जी रहे थे।
ग्रीकोव मित्रोफ़ान बोरिसोविच
रूसी-कोसैक मूल के युद्ध चित्रकार, रोस्तोव क्षेत्र में पैदा हुए, सोवियत संघ में शैली के संस्थापक बने। उन्होंने प्रथम विश्व युद्ध और फिर गृहयुद्ध के दौरान अमूल्य अनुभव प्राप्त किया। इस अवधि के दौरान, उन्होंने बड़ी संख्या में विषयगत रेखाचित्र बनाए। उनकी युद्ध पेंटिंग को "तचंका" (नीचे फोटो), "जनरल पावलोव के जमे हुए कोसैक्स", "येगोर्लीस्काया की लड़ाई", "पहली घुड़सवार सेना के ट्रम्पेटर्स" जैसे चित्रों द्वारा दर्शाया गया है, उन्होंने पैनोरमा "स्टॉर्मिंग पेरेकॉप" पर काम का भी नेतृत्व किया। "1934 में।
सॉरवीड अलेक्जेंडर इवानोविच
युद्ध चित्रकला के प्रोफेसर, एक प्रसिद्ध रूसी और जर्मन कलाकार ने 19वीं शताब्दी के पूर्वार्ध में अपने कैनवस बनाए, मूल रूप से कौरलैंड के थे। उन्होंने ड्रेसडेन अकादमी में उत्कृष्ट शिक्षा प्राप्त की। अपनी युवावस्था में भी, उन्होंने नेपोलियन बोनापार्ट द्वारा कमीशन किए गए चित्रों को चित्रित किया, और 1814 में उन्हें अलेक्जेंडर I द्वारा सेंट पीटर्सबर्ग में सैन्य कैनवस पेंट करने के लिए आमंत्रित किया गया, साथ ही साथ रूसी सैनिकों के सैनिकों के लिए वर्दी के चित्र भी। निकोलस I के तहत, उन्होंने ग्रैंड ड्यूक्स को ड्राइंग सिखाई। चित्रोंसॉरवीड को शुष्क लेखन द्वारा प्रतिष्ठित किया जाता है, न कि पूर्ण रचना, बल्कि एक ही समय में उत्कृष्ट ड्राइंग। सबसे प्रसिद्ध कार्य: "लाइपज़िग की लड़ाई" (नीचे फोटो), "वरना के किले का तूफान", "लीपज़िग की लड़ाई"।
विल्लेवाल्डे बोगदान पावलोविच
बवेरिया के एक धनी विदेशी के बेटे का जन्म 1818 में पावलोवस्क में हुआ था, और बीस साल बाद कार्ल ब्रायलोव के छात्रों में से एक बन गया। एक कलाकार की उपाधि प्राप्त करने के बाद, उन्होंने न केवल रूस में, बल्कि पूरे यूरोप में काम किया, शिक्षण में लगे रहे, उन्हें आदेश दिए गए। विलेवाल्डे के कैनवस पेरिस और वियना, बर्लिन और एंटवर्प में प्रदर्शित किए गए थे, उन्होंने 1812 के युद्ध की घटनाओं, 1831 के पोलिश विद्रोह, हंगेरियन अभियान, 1870 के दशक की शत्रुता आदि को दर्शाया। युद्ध की शैली में सबसे प्रसिद्ध काम करता है पेंटिंग: अंडर ग्रोचो", "ऑस्टरलिट्ज़ की लड़ाई में कैवेलरी रेजिमेंट का करतब", "जनरल ब्लूचर एंड द कॉसैक्स इन बॉटज़ेन", "वे 1814 में पकड़े गए थे"
पीटर वॉन हेस
बवेरियन कोर्ट बैटल पेंटर और ऐतिहासिक पेंटिंग के मास्टर पीटर वॉन हेस का जन्म 1792 में डसेलडोर्फ में हुआ था। शैली के कई अन्य उस्तादों की तरह, वह युद्ध को पहले से जानता था। हेस ने 1813-1814 में नेपोलियन I के खिलाफ अभियानों में भाग लिया। उन्होंने सैनिकों और आम लोगों के जीवन के दृश्यों के छोटे-छोटे रेखाचित्रों के साथ अपना काम शुरू किया। 1831 में राजा ओटो के अनुचर में ग्रीस की यात्रा के बाद, उन्होंने स्वतंत्रता के लिए यूनानियों के संघर्ष को समर्पित चित्रों की एक पूरी श्रृंखला बनाई। 1839 में, वह स्वयं निकोलस I द्वारा कमीशन किए गए कैनवस के निर्माण के लिए सामग्री एकत्र करने के लिए रूस गए।बोरोडिनो, स्मोलेंस्क, व्यज़मा की लड़ाई सहित, बारह बड़े पैमाने पर चित्र 1812 की लड़ाई के लिए समर्पित थे।
युद्ध चित्रकला के कुछ कलाकार हेस के रूप में रचना की ऐसी जीवंतता का दावा कर सकते हैं। कैनवस पर अलग-अलग आकृतियों या जटिल समूहों के बारे में सोचा जाता है और नाटक से भरे छोटे-छोटे विवरण पर काम किया जाता है। उनकी सर्वश्रेष्ठ कृतियाँ हैं "बैटल ऑफ़ ऑस्टरलिट्ज़", "रॉबर बारबोन फाइटिंग ऑफ़ काराबिनिएरी", "कैचिंग हॉर्सेस इन वैलाचिया", "बैटल ऑफ़ वॉर्गल", "ऑस्ट्रियाई लोगों का बिवौक"। फोटो में - स्मोलेंस्क के पास लड़ाई की एक तस्वीर।
अल्फोंस डी न्यूविल
फ्रांसीसी युद्ध चित्रकला के एक प्रमुख प्रतिनिधि अल्फोंस डी न्यूविल हैं, जिनकी शुरुआत 1859 में "द बटालियन ऑफ राइफलमेन ऑन द बैटरी ऑफ गेरवाइस" पेंटिंग के साथ हुई थी। उन्होंने 1870 के युद्ध में मोबाइल की पेरिस बटालियन में दूसरे लेफ्टिनेंट के रूप में और फिर जनरल काये के मुख्यालय में भाग लिया। उन्होंने शत्रुता की प्रकृति का गहन अध्ययन किया, और फिर उन्हें अपने चित्रों में शामिल किया।
युद्ध चित्रकला के फ्रांसीसी मास्टर के कैनवस ईमानदार देशभक्ति के उत्साह और स्वस्थ यथार्थवाद से प्रतिष्ठित हैं। उन्होंने व्यक्तिगत एपिसोड को प्राथमिकता देते हुए शायद ही कभी लड़ाइयों, जन अभियानों आदि के बड़े पैमाने पर चित्रों को चित्रित किया। उनकी रचनाएँ गति से भरी हैं, शर्करा की पूर्ण अनुपस्थिति के साथ पैठ हैं। कभी-कभी, कोई हंसमुख नोट देख सकता है, जो एक राष्ट्रीय चरित्र की विशेषता की अभिव्यक्ति है, और वे न केवल छाप को खराब करते हैं, बल्कि, इसके विपरीत, चित्रों में जीवन जोड़ते हैं। सबसे प्रसिद्ध कैनवस: "लास्ट अम्मो" (चित्रित), "स्पाई", "बैटल ऑफ रोर्के ड्रिफ्ट", "बैटल ऑफशैंपेनन्स।”
रूसी कलाकारों और यूरोपीय, अमेरिकी उस्तादों द्वारा युद्ध चित्रकला एक युवा शैली है जो पिछली 3-4 शताब्दियों में प्रकट हुई है। यह अविश्वसनीय रूप से गतिशील, उज्ज्वल, कभी-कभी क्रूर यथार्थवादी है। एक बात तो साफ है कि वह उदासीन नहीं छोड़ते। कोई सैकड़ों मानव आकृतियों, घोड़ों और बंदूकों की एक अच्छी तरह से निर्मित रचना की प्रशंसा करता है, अन्य - सबसे छोटे विवरण खींचने का कौशल, और फिर भी अन्य - ऊर्जा संदेश जो चित्र ले जाते हैं।
सिफारिश की:
किस कलाकारों ने ऐतिहासिक चित्रों को चित्रित किया? XIX सदी के रूसी कलाकारों के काम में ऐतिहासिक और रोजमर्रा की पेंटिंग
ऐतिहासिक पेंटिंग अपनी शैली की सभी विविधता में कोई सीमा नहीं जानती। कलाकार का मुख्य कार्य कला के पारखी लोगों को पौराणिक कहानियों के यथार्थवाद में विश्वास देना है।
द्वितीय विश्व युद्ध के बारे में पुस्तकें। महान देशभक्तिपूर्ण युद्ध के बारे में कथा
द्वितीय विश्व युद्ध के बारे में पुस्तकें हमारी संस्कृति का हिस्सा हैं। युद्ध के वर्षों के प्रतिभागियों और गवाहों द्वारा बनाई गई रचनाएँ एक प्रकार का क्रॉनिकल बन गईं, जिसने फासीवाद के खिलाफ सोवियत लोगों के निस्वार्थ संघर्ष के चरणों को प्रामाणिक रूप से व्यक्त किया। द्वितीय विश्व युद्ध के बारे में पुस्तकें - इस लेख का विषय
शैली ऐतिहासिक है। साहित्य में ऐतिहासिक शैली
एक इतिहासकार की तरह, एक लेखक अतीत की उपस्थिति और घटनाओं को फिर से बना सकता है, हालांकि उनका कलात्मक पुनरुत्पादन, निश्चित रूप से वैज्ञानिक से भिन्न होता है। लेखक, इन कहानियों पर भरोसा करते हुए, अपने कार्यों में रचनात्मक कल्पना को भी शामिल करता है - वह दर्शाता है कि क्या हो सकता है, न कि वास्तविकता में क्या था।
मंचन के लिए युद्ध के बारे में रेखाचित्र। बच्चों के लिए युद्ध के बारे में रेखाचित्र
बच्चों को पढ़ाते समय देशभक्ति की शिक्षा देना न भूलें। युद्ध के दृश्य इसमें आपकी मदद करेंगे। हम आपके ध्यान में उनमें से सबसे दिलचस्प लाते हैं।
महान देशभक्तिपूर्ण युद्ध के बारे में काम करता है। महान देशभक्तिपूर्ण युद्ध के नायकों के बारे में पुस्तकें
युद्ध मानव जाति के लिए ज्ञात सबसे भारी और भयानक शब्द है। कितना अच्छा है जब कोई बच्चा नहीं जानता कि हवाई हमला क्या होता है, मशीन गन की आवाज़ कैसी होती है, लोग बम आश्रयों में क्यों छिपते हैं। हालाँकि, सोवियत लोग इस भयानक अवधारणा के बारे में जानते हैं और इसके बारे में पहले से जानते हैं। और यह आश्चर्य की बात नहीं है कि इसके बारे में कई किताबें, गीत, कविताएँ और कहानियाँ लिखी गई हैं। इस लेख में हम इस बारे में बात करना चाहते हैं कि महान देशभक्तिपूर्ण युद्ध के बारे में क्या काम करता है जिसे पूरी दुनिया अभी भी पढ़ रही है।