पोक्रोव्स्की थियेटर। मॉस्को स्टेट एकेडमिक चैंबर म्यूजिकल थिएटर का नाम बी.ए. पोक्रोव्स्की के नाम पर रखा गया

2024 लेखक: Leah Sherlock | [email protected]. अंतिम बार संशोधित: 2023-12-17 05:37

मास्को थिएटर दर्शकों को विभिन्न प्रकार की कलाओं का एक विशाल चयन प्रदान करते हैं। शास्त्रीय प्रस्तुतियों या आधुनिक अवांट-गार्डे प्रदर्शन राजधानी में कई बिक चुके घरों को इकट्ठा करते हैं। कई रचनात्मक आंदोलन स्टैनिस्लावस्की, गेन्सिना और अन्य समान रूप से महत्वपूर्ण व्यक्तित्वों के अमर स्कूलों पर आधारित हैं।

जो लोग अपने पेशे से प्यार करते हैं, पूरी तरह से मेलपोमिन द्वारा लीन, कला के मंदिरों को खड़ा करते हैं। पोक्रोव्स्की थिएटर, इसके निर्माता के लिए धन्यवाद, मास्को रचनात्मक वातावरण में जगह लेता है।

निर्माण का इतिहास

बोरिस अलेक्जेंड्रोविच पोक्रोव्स्की ने 1972 में एक लघु ओपेरा नॉट ओनली लव पर काम शुरू किया। प्रतिभाशाली संगीतकार शेड्रिन का काम, जिसने सफलता दिलाई, ने पोक्रोव्स्की चैंबर थिएटर के अस्तित्व की नींव रखी।

मुख्य निर्देशक के उत्साह का कोई ठिकाना नहीं था। कला के माध्यम से आसपास की दुनिया को सूक्ष्मता से महसूस करते हुए, ई। गनेसिना के एक छात्र, बोरिस अलेक्जेंड्रोविच ने युग के सभी "सितारों" के साथ सहयोग किया या उनके खोजकर्ता थे। गुरु की ऊर्जा में पढ़ाने के लिए पर्याप्त थीGITIS, बोल्शोई थिएटर में प्रस्तुतियों का मंचन करने के लिए और, अंत में, अपनी संतान पैदा करने के लिए, स्वतंत्र, सेंसरशिप के दबाव के अधीन नहीं, जहां युवा अभिनेता साहसिक रचनात्मक विचारों को मूर्त रूप दे सकते हैं।

लेकिन एक नए प्रोजेक्ट के जन्म के लिए जाने-माने सम्मानित निर्देशक के लिए भी सभी रास्ते खुले नहीं थे। मॉस्को के थिएटरों ने युवा टीम को अपनी प्रस्तुतियों के साथ स्वीकार किया, जब तक कि टी। ख्रेनिकोव और डी। शोस्ताकोविच के प्रयासों के लिए धन्यवाद, 1974 में यह आधिकारिक तौर पर एक आवासीय भवन के तहखाने में बस गया।

सफलता का कांटेदार रास्ता

सोकोल सिनेमा के पूर्व परिसर पर कब्जा करने के बाद, मुख्य निर्देशक को रोज़मर्रा की बहुत सारी समस्याओं का सामना करना पड़ा। एक पूर्व बम आश्रय में जो किसी भी राज्य सेनेटरी और अग्नि मानकों का पालन नहीं करता था, नया पोक्रोव्स्की थियेटर अभी भी बड़ी कठिनाई के साथ रहता था। मास्टर के अद्वितीय संगीत स्वाद ने रचनात्मक वस्तु को दर्शकों के प्यार को जल्दी से जीतने की अनुमति दी। लोकप्रियता ने 1997 में मंच को बदलने में मदद की, और आज ओपेरा कला का गढ़ सेंट पर स्थित है। निकोल्सकाया, 17.

पसंदीदा प्रदर्शन

विजिटिंग कार्डों में से एक डी. शोस्ताकोविच का प्रीमियर काम "द नोज" है। उज्ज्वल मूल गोगोल विडंबना "डेड सोल्स", "नोट्स ऑफ ए मैडमैन", "द ओवरकोट" और "मैरिज" के निर्माण में शामिल कार्यों के लिए धन्यवाद प्रकट होती है। दिमित्री शोस्ताकोविच ने खुद ओपेरा का स्पष्ट विरोध किया, उनकी आत्म-आलोचना की कोई सीमा नहीं थी। Gennady Nikolaevich Rozhdestvensky की भागीदारी के लिए धन्यवाद, "द नोज़" को न केवल मास्को, बल्कि पूरी दुनिया ने देखा। पंथ संगीतकार की मृत्यु के बाद भी, पोक्रोव्स्की थियेटर काम को उसके मूल रूप में संरक्षित करता है।

"डॉन जुआन, या पनिश्ड लेचर" का निर्माण, जहां महान कंडक्टर लेव ओसोव्स्की ने भी भाग लिया था, अभी भी एक पूरा घर इकट्ठा करता है। मोजार्ट का कालातीत संगीत स्पार्कलिंग ह्यूमर से लेकर निराशाजनक त्रासदी तक कई तरह के मूड बनाता है। एक चौथाई सदी से भी अधिक समय से कई कलाकारों को बदलने के बाद, काम ने संस्थापक के वैचारिक इरादे को बरकरार रखा है।

सोवियत काल में "द रेक एडवेंचर्स" की एक बड़ी प्रतिध्वनि थी। उत्पादन ने आत्मा और लूसिफ़ेर के अस्तित्व के सवालों को छुआ, जो केवल वास्तविक जीवन के चित्र बनाने की नाटकीय प्रवृत्ति के विपरीत था। Iosif Sumbatashvili और अपरिवर्तनीय Gennady Rozhdestvensky के सहयोग से दर्शकों को बड़ी सफलता और प्यार मिला। और आज, प्रदर्शन पर जाकर, आप गुरु के अदृश्य हाथ को पकड़ सकते हैं, जो अभी भी अभिनेताओं के नाटक के लिए सही दिशा निर्धारित करता है।

पोक्रोव्स्की म्यूज़िकल थिएटर को वी.ए. के निर्माण पर गर्व हो सकता है। मोजार्ट। रचनात्मक कार्यशाला के दृश्यों के पीछे दर्शकों को सबसे चमकीले रंगों में दिखाया गया है। सुर्खियों में सबसे अच्छी जगह के लिए संघर्ष में अंतहीन साज़िशों में उलझे धूर्त कलाकारों के शिष्टाचार, हंसमुख संवादों और एक हल्के संगीतमय लेटमोटिफ के माध्यम से पूरी तरह से व्यक्त किए जाते हैं।

अभिनव दृष्टिकोण

पोक्रोव्स्की थियेटर अपनी प्रस्तुतियों की दिशा में तेजी से भिन्न था। मुख्य निर्देशक चाहते थे कि जो दर्शक उनके काम को देखने आए वे एक शानदार फालतू खेल में उतरें, जो जीवन की समस्याओं की वास्तविकताओं से बहुत दूर है।

मीटर के लिए अपने अभिनव विचारों को अनुभवी के साथ लागू करना कठिन थाकलाकारों, और उनकी शिक्षण गतिविधियों के लिए धन्यवाद, उन्होंने अपने स्वयं के जीआईटीआईएस छात्रों की एक टीम की भर्ती की। पोक्रोव्स्की के सभी छात्रों में उत्कृष्ट क्षमताएं थीं, और महान गुरु के मार्गदर्शन में काम करने के अमूल्य अनुभव ने उनकी प्रतिभा को चमकाने और उनके आगे के सफल करियर को जारी रखने में मदद की। प्रत्येक काम को दृश्यों, वेशभूषा या यहां तक कि मुखर क्षमताओं पर जोर देने के साथ नहीं किया गया था। मुख्य बात यह थी कि दर्शकों को भावनाओं को व्यक्त करने की अभिनेता की क्षमता, जो अनजाने में कार्रवाई में भागीदार बन गई।

मास्को के हर मंच से बजने वाली लंबी-चौड़ी सामग्री, बोरिस अलेक्जेंड्रोविच के लिए दिलचस्प नहीं थी। प्रतिभाशाली सहयोगियों के लिए धन्यवाद, गेन्नेडी निकोलाइविच रोझडेस्टेवेन्स्की और दिमित्री दिमित्रिच शोस्ताकोविच, वह अपने सभी विचारों और योजनाओं को मूर्त रूप देने में सक्षम थे। कलाकारों ने संगीत के माध्यम से एक नाटकीय खेल को संप्रेषित करते हुए जटिल और दिलचस्प प्रस्तुतियों पर प्रेरणा के साथ काम किया।

परिवर्तन की महारत

पुराने बम आश्रय का अगोचर कमरा, जहाँ पोक्रोव्स्की थिएटर स्थित था, न केवल मास्को या संघ में सांस्कृतिक जीवन का केंद्र बन गया है। यहां तक कि परिष्कृत विदेशी दर्शक भी प्रतिभाशाली रचनात्मक गठबंधन द्वारा बनाए गए कार्यों से प्रसन्न थे।

सबसे छोटा विवरण, हावभाव, मुद्रा, जोर - सब कुछ जैविक है। अभिनेता आत्मविश्वास से मंच पर खेलता है, कुशलता से अपने नायक की आंतरिक दुनिया को व्यक्त करता है। संगीत कला के प्रशंसक, केवल एक प्रदर्शन का दौरा करने के बाद, निर्देशक के विशाल योगदान की सराहना करने में सक्षम होंगे, जो मंच पर प्रत्येक चरित्र की थोड़ी सी भी गति को पूर्णता के लिए पेश करते हैं।

बोरिस अलेक्जेंड्रोविच में एक शिक्षक की प्रतिभा थी, जिसने अपने "बच्चे" को ज्ञान दिया, ओपेरा शिल्प के विकास को जारी रखने के लिए।एक बार फिर, के माध्यम से एक नया काम पारित करना अपनी प्रतिभा के चश्मे से, महान निर्देशक पूरी तरह से एक नई कृति बनाने में कामयाब रहे, जो आज प्रासंगिक और मांग में है।

जिन्दगी से चलते रहना

मॉस्को स्टेट एकेडमिक पोक्रोव्स्की चैंबर थिएटर आज अपने प्रिय निर्देशक के बिना काम करता है। लेकिन, घरेलू और विदेशी दोनों तरह के विभिन्न दृश्यों को बहुत ताकत देते हुए, ओपेरा कला का शीर्षक उनकी संतानों की मूल दीवारों में रहता है। मास्टर द्वारा निर्धारित उच्च मानक अपने छात्रों को ऐसे कार्यों को सेट करने की अनुमति देता है जो कलाकारों और दर्शकों दोनों के लिए महारत के लिए दिशानिर्देश के रूप में कार्य करते हैं। पोक्रोव्स्की की प्रतिभा दुनिया भर में उनके छात्रों की कम प्रतिभाशाली प्रस्तुतियों में शामिल नहीं है।