मोचलोव पावेल स्टेपानोविच, माली थिएटर के अभिनेता: जीवनी, रचनात्मकता

2024 लेखक: Leah Sherlock | [email protected]. अंतिम बार संशोधित: 2023-12-17 05:37

पावेल स्टेपानोविच मोचलोव, जिनकी जीवनी इस समीक्षा का विषय है, 19 वीं शताब्दी के पूर्वार्द्ध की रूसी नाट्य कला में रोमांटिक प्रवृत्ति का सबसे बड़ा प्रतिनिधि है। उनकी रचनात्मकता और प्रतिरूपण की महारत ने उनके समकालीनों पर एक मजबूत छाप छोड़ी और उस समय के रोमांटिक दिशा के विकास को काफी हद तक निर्धारित किया।

जीवनी

मोचलोव पावेल स्टेपानोविच का जन्म 1800 में मॉस्को में सर्फ़ कलाकारों के एक परिवार में हुआ था। उनके माता-पिता एन। डेमिडोव के होम थिएटर में खेले, फिर उनके पिता ने मॉस्को थिएटर में प्रदर्शन करना शुरू किया, जिसकी मंडली थोड़ी देर बाद शाही थिएटरों के समूह में शामिल हो गई। बाद की परिस्थिति ने इस तथ्य में योगदान दिया कि छह साल बाद परिवार को छुड़ाया गया और एक मुफ्त प्राप्त हुआ। भविष्य के प्रसिद्ध कलाकार ने एक अच्छी शिक्षा प्राप्त की, एक निजी बोर्डिंग स्कूल में पढ़ाई की, उन्होंने फ्रेंच का भी अध्ययन किया। बचपन से ही उनकी याददाश्त अच्छी थी। उनकी बेटी के अनुसार, पावेल स्टेपानोविच मोचलोव ने कुछ समय के लिए मास्को विश्वविद्यालय में अध्ययन किया, लेकिन उनका नाम छात्रों की सूची में नहीं मिला।

करियर की शुरुआत

उन्होंने मोखोवाया पर थिएटर में 1817 में खेलना शुरू किया, लेकिन फिर उनका स्थायी मंचमाली थिएटर का मंच बन गया। 1830 के दशक का अंत अभिनेता के जीवन में निर्णायक बन गया, क्योंकि इस समय उन्होंने हेमलेट की अपनी प्रमुख भूमिका निभाई थी, जिसका महत्व वी। जी। बेलिंस्की ने अपने प्रसिद्ध लेख में अभिनेता के खेल के विश्लेषण के लिए समर्पित किया था।. लेकिन पहले से ही 1840 के दशक के मध्य में, संस्कृति में दिशा में बदलाव के कारण मोचलोव पावेल स्टेपानोविच लावारिस निकला। स्वच्छंदतावाद की जगह यथार्थवाद ने ले ली, जिसमें कलाकार का आवेगी भावनात्मक खेल बेमानी था। 1848 में मास्को में ठंड से कलाकार की मृत्यु हो गई।

खेल सुविधाएँ

यह पहले ही ऊपर कहा जा चुका है कि कलाकार की मंचीय गतिविधियों का उदय रूमानियत के युग में हुआ। इस दिशा के अनुसार, अभिनेता का खेल बनाया गया था। मोचलोव पावेल स्टेपानोविच ने अपने खेल को विरोधाभासों पर बनाया जिसने दर्शकों को भावनात्मक आनंद में लाया। उन्होंने हिंसक भावनात्मक विस्फोटों से तथाकथित "मोचलोव्स्की मिनट्स" में तेज बदलाव किए, जिसमें उन्होंने अचानक अपने भाषण को बाधित कर दिया, जिसके बाद उन्होंने फिर से अपनी पंक्तियों का उच्चारण करना शुरू कर दिया, जिसने दर्शकों को इस तरह के अप्रत्याशित और शानदार बदलाव से प्रसन्न किया। मोचलोव पावेल स्टेपानोविच ने मुख्य रूप से रोमांटिक प्रदर्शनों की सूची में भूमिका निभाई, हालांकि अपने रचनात्मक करियर की शुरुआत में उन्होंने प्राचीन त्रासदियों से कई भूमिकाएँ निभाते हुए क्लासिकवाद को श्रद्धांजलि दी।

छवियां

कलाकार ने मंच पर अकेले नायकों, स्वभाव से विद्रोहियों की एक पूरी श्रृंखला बनाई, जो समाज का विरोध करते हैं और सामाजिक और नैतिक दोषों को चुनौती देते हैं। मोचलोव (अभिनेता) ने मंच पर लोगों के साथ अवतार लियामजबूत चरित्र और जुनून। उदाहरण के लिए, उन्होंने "द लाइफ ऑफ ए प्लेयर" नाटक में जॉर्जेस डी जर्मनी की भूमिका निभाई, जहां उन्होंने एक ऐसे व्यक्ति को दिखाया जिसने अपना पूरा जीवन खेल में बिताया। यह चरित्र पूरी तरह से इसमें समा जाता है और अब रुकने में सक्षम नहीं है। फिर उन्होंने पहली बार हेमलेट खेला, लेकिन अभी तक उन्होंने वह जीत हासिल नहीं की है जो एक दशक में उनके पास आएगी। हालांकि, इस समय पहले से ही उनके अभिनय के मूल सिद्धांतों को रेखांकित किया गया है: विद्रोह, विरोध, नायक की अन्याय की अस्वीकृति, झूठ और छल की छवि। समकालीनों के संस्मरणों के अनुसार, पावेल स्टेपानोविच मोचलोव (1800-1848) ने स्वयं उनकी छवियों और भूमिकाओं की व्याख्या की, उन्हें उनके स्वभाव के अनुरूप बनाया।

रचनात्मकता का शिखर

अभिनेता की सबसे महत्वपूर्ण और सबसे अच्छी भूमिका नए अनुवाद में शेक्सपियर के हेमलेट की भूमिका है, जिसे एन.ए. पोलेव ने किया है। यह छवि पूरी तरह से रचनात्मक सिद्धांतों और अभिनेता के दृष्टिकोण के साथ-साथ उसके स्वभाव के अनुरूप है। इसके अलावा, यह वह चरित्र था जिसने विद्रोही शुरुआत को सबसे अच्छी तरह व्यक्त किया जिसने उसे बहुत आकर्षित किया। जैसा कि ऊपर उल्लेख किया गया है, यह काम बेलिंस्की के एक विशेष लेख का विषय है। आलोचक के अनुसार, मोचलोव ने असाधारण ऊर्जा के साथ डेनिश राजकुमार की नाटकीय कहानी को व्यक्त किया।

कहना चाहिए कि माली रंगमंच ही वह स्थान बना जिसने कलाकार को गौरवान्वित किया। उनका एक और महत्वपूर्ण काम चैट्स्की की भूमिका थी। यह मास्को के सांस्कृतिक जीवन की एक वास्तविक घटना थी। समकालीनों के शब्दों और संस्मरणों के अनुसार, अभिनेता ने इस नायक को एक अकेला विद्रोही के रूप में निभाया जिसने चुनौती दीपूरे प्रसिद्ध समाज के लिए। उन्होंने अंतिम वाक्यांश को अवमानना के साथ दिया, मानो आधुनिक परिवेश के रूढ़िवादी हलकों को चुनौती दे रहे हों।

अन्य कार्य

कलाकार की भूमिकाएँ बहुआयामी थीं, लेकिन वे सभी एक विशिष्ट सामान्य विशेषता से एकजुट हैं - यह एक ऐसे व्यक्ति में विरोध, विद्रोही शुरुआत की छवि है जो अकेले पूरे समाज का विरोध करता है। यह इस भावना में था कि मोचलोव ने शेक्सपियर की अन्य प्रतिष्ठित छवियों को मूर्त रूप दिया: ओथेलो, रिचर्ड III और अन्य। यह इन पार्टियों में था कि अभिनेता पहले से कहीं अधिक अपने बहुमुखी चरित्र और भेस के एक उत्कृष्ट मास्टर की प्रतिभा दिखा सकता था। उन्हें अन्य ऐतिहासिक शख्सियतों में भी दिलचस्पी थी। तो, वह एफ। शिलर द्वारा उसी नाम के नाटक के नायक डॉन कार्लोस की छवि में दिखाई दिए। इस प्रसिद्ध नाटककार की कृतियों की विद्रोही भावना कलाकार के स्वभाव से पूरी तरह मेल खाती थी। उन्होंने लेखक के सबसे प्रसिद्ध नाटक द रॉबर्स में भी प्रमुख भूमिका निभाई। इस काम में एक खुले तौर पर विद्रोही चरित्र है, इसलिए मोचलोव के प्रदर्शन ने एक क्रांतिकारी छाप छोड़ी।

कवियों के काम ने प्रसिद्ध अभिनेता को भी आकर्षित किया: उन्होंने "जिप्सी" नाटक के निर्माण में अलेको की भूमिका निभाई, साथ ही साथ "द फाउंटेन ऑफ बखचिसराय" कविता पर आधारित नाटक में भी। उपरोक्त प्रदर्शनों की सूची से, यह देखा जा सकता है कि अभिनेता मुख्य रूप से रोमांटिक भूमिकाओं में रुचि रखते थे। समाचार बच गया है कि वह वास्तव में लेर्मोंटोव के नाटक "मस्करेड" में मुख्य भूमिका निभाना चाहता था, लेकिन विद्रोही भावना के कारण जोरदार और शोर लोकप्रियता के कारण, प्रदर्शन नहीं हुआ, सेंसरशिप ने अनुमति नहीं दी।

सफलता का कारण

अभूतपूर्व का रहस्यअभिनेता के कार्यों की लोकप्रियता उनकी प्रासंगिकता और समय के साथ तालमेल में है। तथ्य यह है कि मोचलोव ने नाटकों के कथानकों को अपने युग और अपने सर्कल के लोगों की आवश्यकताओं और आकांक्षाओं के अनुकूल बनाया। 1820-1840 के दशक में, विद्रोही विचार और रूसी सामाजिक वास्तविकता के खिलाफ विरोध युवा लोगों और शिक्षित मंडलियों के बीच प्रचलित थे, इसलिए मोचलोव के भावनात्मक, आंशिक रूप से साहसी हमले सही समय और स्थान पर आए। कलाकार, प्रतिभा के अलावा, जनता के हितों को पकड़ने की एक अद्भुत क्षमता भी रखता था, जो मजबूत नाटकीय व्यक्तित्व की छवि की प्रतीक्षा कर रहा था। प्रत्येक छवि में, कलाकार ने, वास्तव में, अपने समकालीनों की भूमिका निभाई, विभिन्न पात्रों में, दर्शकों ने सचमुच खुद को पहचाना। ऐसा रवैया खुद मोचलोव के स्वभाव से काफी मेल खाता था, जो अपने रोजमर्रा के हितों और चिंताओं के साथ भीड़ से आम लोगों को नहीं खेल सकता था। वह मजबूत उज्ज्वल व्यक्तित्वों में रुचि रखते थे, जिसका पुनर्जन्म हमेशा 19 वीं शताब्दी के पूर्वार्ध में अपने दर्शकों को मिला। माली थिएटर को अक्सर साहित्य में उनके काम के सिलसिले में याद किया जाता है।