बर्नार्ड शॉ: जीवनी, रचनात्मकता, काम करता है

2024 लेखक: Leah Sherlock | [email protected]. अंतिम बार संशोधित: 2023-12-17 05:37

19वीं-20वीं शताब्दी की सीमा पर, विश्व साहित्य में मौलिक रूप से नए पात्र और कथानक दिखाई देने लगे। नई सदी के साहित्य के बीच मुख्य अंतर यह था कि मुख्य पात्र अब लोग नहीं थे, बल्कि विचार थे, वे भी कार्रवाई में सक्रिय भागीदार थे। पहले लेखक जिन्होंने "विचारों के नाटक" लिखना शुरू किया, वे थे जी। इबसेन, ए। चेखव और निश्चित रूप से, बी। शॉ। अपने साहित्यिक पिता के अनुभव के आधार पर, शॉ एक पूरी तरह से नई नाटक प्रणाली के निर्माण में भाग लेने में सक्षम थे।

जीवनी

विश्व प्रसिद्ध नाटककार जॉर्ज बर्नार्ड शॉ का जन्म 26 जुलाई, 1856 को डबलिन, आयरलैंड में हुआ था। पहले से ही बचपन में, उन्होंने खुले तौर पर पारंपरिक शिक्षा प्रणाली के प्रति अपना असंतोष दिखाया, जिसे उन्होंने हर संभव तरीके से खारिज कर दिया और पढ़ने के लिए जितना संभव हो उतना समय देने की कोशिश की। पंद्रह साल की उम्र में, यानी 1871 में, उन्होंने एक क्लर्क के रूप में काम करना शुरू किया, और 1876 में वे इंग्लैंड चले गए, हालांकि उनका दिल हमेशा से थाआयरलैंड। यहां, राजनीतिक और सामाजिक असमानता विशेष रूप से प्रकट हुई, जिसने युवा लेखक को अपने चरित्र को संयमित करने और उन सभी संघर्षों को आगे प्रदर्शित करने में मदद की जो उन्हें अपने काम में चिंतित करते थे।

70 के दशक के अंत में, बी शॉ ने आखिरकार अपने भविष्य का फैसला किया और साहित्य को एक पेशे के रूप में चुना। 80 के दशक में, उन्होंने एक संगीत समीक्षक, साहित्यिक समीक्षक और थिएटर समीक्षक के रूप में काम करना शुरू किया। उज्ज्वल और मौलिक लेख तुरंत पाठकों की रुचि जगाते हैं।

टेस्ट पेन

लेखक की पहली कृतियाँ उपन्यास हैं जिनमें उन्होंने कई विरोधाभासों और ज्वलंत दृश्यों के साथ अपनी विशिष्ट पद्धति विकसित करने का प्रयास किया है। पहले से ही इस समय, बर्नार्ड शॉ के कार्यों में, जो कि पहले साहित्यिक रेखाचित्र हैं, एक जीवंत भाषा, दिलचस्प संवाद, यादगार पात्र, वह सब कुछ है जो एक उत्कृष्ट लेखक बनने के लिए आवश्यक है।

1885 में, बर्नार्ड शॉ, जिनके नाटक अधिक से अधिक पेशेवर होते जा रहे थे, ने "द विडोवर्स हाउस" पर काम शुरू किया, जिसने इंग्लैंड में एक नए नाटक की शुरुआत को चिह्नित किया।

सामाजिक विचार

एक लेखक के रूप में शॉ के गठन में एक महत्वपूर्ण भूमिका उनके राजनीतिक और सामाजिक विचारों द्वारा निभाई गई थी। 80 के दशक में वे फैबियन सोसाइटी के सदस्य थे। यह एसोसिएशन जिन विचारों को बढ़ावा देती है, उन्हें समझना आसान है यदि आप जानते हैं कि इसका नाम कहां से आया है। समुदाय का नाम रोमन जनरल फैबियस कंक्टेटर के नाम पर रखा गया है, जो क्रूर कार्थागिनियन शासक हैनिबल को ठीक से हराने में सक्षम था क्योंकि वह इंतजार करने और सही समय चुनने में सक्षम था। वहीफैबियन लोगों ने भी रणनीति का पालन किया, जिन्होंने पूंजीवाद को कुचलने का अवसर आने तक इंतजार करना पसंद किया।

बर्नार्ड शॉ, जिनके कार्यों का उद्देश्य पाठक को हमारे समय की नई समस्याओं के लिए खोलना है, समाज में परिवर्तन के प्रबल समर्थक थे। वह न केवल पूंजीवाद की मूल नींव को बदलना चाहते थे, बल्कि नाटकीय कला में संपूर्ण नवाचारों को भी अंजाम देना चाहते थे।

बर्नार्ड शॉ और इब्सन

इस तथ्य को नकारना असंभव है कि शॉ इबसेन की प्रतिभा के सबसे वफादार प्रशंसक थे। उन्होंने आधुनिक साहित्य में आवश्यक परिवर्तनों पर नॉर्वेजियन नाटककार के विचारों का पूर्ण समर्थन किया। इसके अलावा, शॉ अपनी मूर्ति के विचारों को सक्रिय रूप से बढ़ावा दे रहे थे। 1891 में, वे द क्विंटेंस ऑफ़ इबसेनिज़्म पुस्तक के लेखक बने, जिसमें उन्होंने बुर्जुआ झूठी नैतिकता के प्रति अपनी घृणा और झूठे आदर्शों को नष्ट करने की उनकी इच्छा को प्रदर्शित किया।

शॉ के अनुसार, इबसेन की नवीनता तीव्र संघर्षों के निर्माण और उचित, सूक्ष्म चर्चाओं की उपस्थिति में प्रकट होती है। यह इबसेन, चेखव और शॉ का धन्यवाद था कि चर्चा नई नाटकीयता का एक अभिन्न अंग बन गई।

श्रीमती वॉरेन का पेशा

लेखक के सबसे लोकप्रिय नाटकों में से एक विक्टोरियन इंग्लैंड का एक शातिर व्यंग्य है। इबसेन की तरह, बर्नार्ड शॉ अपने नायकों की उपस्थिति और वास्तविकता, बाहरी सम्मान और आंतरिक तुच्छता के बीच एक गहरी विसंगति दिखाता है।

नाटक का मुख्य पात्र सहज गुण की लड़की है जो अपने शिल्प के बल पर गंभीर पूंजी जमा करने में सक्षम थी। अपनी बेटी को खुद को सही ठहराने की कोशिश कर रहा है, जिसे पता नहीं हैपरिवार की आय के स्रोत के बारे में नहीं जानती, श्रीमती वारेन उस सरासर गरीबी के बारे में बात करती हैं जिसमें उन्हें पहले रहना पड़ता था, उनका दावा है कि इसी वजह से उन्हें इस तरह की जीवन शैली के लिए प्रेरित किया गया था। किसी को इस तरह की गतिविधि पसंद नहीं आ सकती है, लेकिन बर्नार्ड शॉ पाठक को समझाते हैं कि श्रीमती वारेन एक अनुचित सामाजिक संरचना की शिकार थीं। लेखक अपनी नायिका की निंदा नहीं करता है, क्योंकि वह केवल समाज के बारे में बताती है, जो कहती है कि लाभ के सभी तरीके अच्छे हैं।

इबसेन से उधार ली गई पूर्वव्यापी-विश्लेषणात्मक रचना यहां अपनी सबसे मानक योजना के अनुसार महसूस की जाती है: श्रीमती वारेन के जीवन के बारे में सच्चाई धीरे-धीरे सामने आती है। नाटक के समापन में, मुख्य पात्र और उसकी बेटी के बीच की चर्चा निर्णायक होती है, जिसकी छवि लेखक का एक सकारात्मक नायक को चित्रित करने का पहला प्रयास था।

प्यूरिटन के लिए खेलता है

लेखक ने अपने सभी नाटकों को तीन श्रेणियों में विभाजित किया: सुखद, अप्रिय और शुद्धतावादियों के लिए। अप्रिय नाटकों में, लेखक ने इंग्लैंड की सामाजिक व्यवस्था की भयानक अभिव्यक्तियों को चित्रित करने की कोशिश की। सुखद, इसके विपरीत, पाठक का मनोरंजन करने वाले थे। प्यूरिटन के लिए नाटकों का उद्देश्य आधिकारिक झूठी नैतिकता के प्रति लेखक के रवैये को उजागर करना है।

प्यूरिटन के लिए उनके नाटकों के बारे में बर्नार्ड शॉ के बयान 1901 में प्रकाशित एक संग्रह की प्रस्तावना में तैयार किए गए हैं। लेखक का दावा है कि वह एक पाखंडी नहीं है और भावनाओं को चित्रित करने से डरता नहीं है, लेकिन पात्रों की सभी घटनाओं और कार्यों को प्रेम के उद्देश्यों में कम करने के खिलाफ है। नाटककार का तर्क है कि अगर इस सिद्धांत का पालन किया जाए तो कोई भी बहादुर, दयालु नहीं हो सकताया उदार अगर वह प्यार में नहीं है।

दिल टूटने का घर

प्रथम विश्व युद्ध के अंत में लिखे गए नाटक हार्टब्रेक हाउस ने शॉ के रचनात्मक विकास में एक नई अवधि को चिह्नित किया। लेखक ने आधुनिक नैतिकता की आलोचनात्मक स्थिति की जिम्मेदारी अंग्रेजी बुद्धिजीवियों पर डाल दी। इस विचार की पुष्टि करने के लिए, नाटक के अंत में एक जहाज की प्रतीकात्मक छवि है जो भटक गया है, जो कप्तान के साथ अज्ञात में जाता है, जिसने अपने कप्तान के पुल को छोड़ दिया है और एक आपदा की उदासीन उम्मीद में अपने दल को छोड़ दिया है।

इस नाटक में, बर्नार्ड शॉ, जिनकी संक्षिप्त जीवनी साहित्यिक प्रणाली को आधुनिक बनाने की उनकी इच्छा को दर्शाती है, यथार्थवाद को नए कपड़े पहनाती है और इसे अन्य, अनूठी विशेषताएं देती है। लेखक फंतासी, प्रतीकवाद, राजनीतिक विचित्र और दार्शनिक रूपक की ओर मुड़ता है। भविष्य में, विचित्र स्थितियाँ और चरित्र, शानदार चरित्र-चित्रण और छवियों को दर्शाते हुए, उनकी नाटकीयता का एक अभिन्न अंग बन गए, और वे विशेष रूप से राजनीतिक व्यंग्य में उच्चारित होते हैं। वे वर्तमान राजनीतिक परिवेश में मामलों की सही स्थिति के लिए आधुनिक पाठकों की आंखें खोलने का काम करते हैं।

उपशीर्षक में, लेखक अपने नाटक को "अंग्रेजी विषयों पर रूसी शैली में फंतासी" के रूप में संदर्भित करता है, यह दर्शाता है कि एल। टॉल्स्टॉय और ए। चेखव के नाटकों ने उनके लिए एक मॉडल के रूप में काम किया। बर्नार्ड शॉ, जिनकी पुस्तकों का उद्देश्य पात्रों की आंतरिक अशुद्धता को उजागर करना है, चेखव के तरीके से अपने उपन्यास में पात्रों की आत्माओं और टूटे हुए दिलों की खोज करते हैं, जो बिना सोचे समझे राष्ट्र की सांस्कृतिक विरासत को बर्बाद कर देते हैं।

एप्पल कार्ट

अपने सबसे लोकप्रिय नाटकों में से एक में - "द एप्पल कार्ट" - नाटककार 20 वीं शताब्दी के पहले तीसरे में इंग्लैंड में सामाजिक और राजनीतिक स्थिति की ख़ासियत के बारे में बात करता है। नाटक का केंद्रीय विषय राजनीतिक बड़प्पन, राजा मैग्नस और मंत्रियों की कैबिनेट के बारे में चर्चा है। मंत्री, जो जनता द्वारा चुने जाते थे, यानी लोकतांत्रिक तरीके से, एक संवैधानिक प्रकार की सरकार की स्थापना की मांग करते हैं, जबकि राजा इस बात पर जोर देते हैं कि राज्य में सारी शक्ति विशेष रूप से सरकार की है। पैरोडी के तत्वों के साथ एक व्यंग्यपूर्ण चर्चा लेखक को राज्य सत्ता की संस्था के प्रति अपने सच्चे रवैये को प्रतिबिंबित करने और यह समझाने की अनुमति देती है कि वास्तव में देश कौन चलाता है।

बर्नार्ड शॉ, जिनकी जीवनी किसी भी अत्याचारी शक्ति के प्रति उनके सभी तिरस्कारपूर्ण रवैये को दर्शाती है, न केवल निरंकुशता और अर्ध-लोकतंत्र के बीच टकराव में, बल्कि "प्लूटोक्रेसी" में भी राज्य संघर्ष की वास्तविक पृष्ठभूमि को प्रदर्शित करना चाहते हैं। लेखक के अनुसार, "प्लूटोक्रेसी" की अवधारणा के तहत उनका मतलब एक ऐसी घटना से है, जिसने लोकतंत्र की रक्षा करने की आड़ में, शाही शक्ति और लोकतंत्र को ही नष्ट कर दिया। यह, ज़ाहिर है, सत्ता में बैठे लोगों की मदद के बिना नहीं हुआ, बर्नार्ड शॉ कहते हैं। काम के उद्धरण केवल इस राय को पुष्ट कर सकते हैं। उदाहरण के लिए: "राजा एक कठपुतली के रूप में राजा का उपयोग करके देश को चलाना आसान बनाने के लिए दुष्टों के एक समूह द्वारा बनाया गया एक आदर्श है," मैग्नस कहते हैं।

पिग्मेलियन

शॉ के युद्ध-पूर्व वर्षों के कार्यों में स्पष्ट रूप से सामने आयाकॉमेडी पाइग्मेलियन। इस नाटक को लिखते समय लेखक एक प्राचीन मिथक से प्रेरित था। यह पाइग्मेलियन नाम के एक मूर्तिकार के बारे में बताता है, जिसे एक मूर्ति से प्यार हो गया जिसे उसने खुद बनाया था और देवी एफ़्रोडाइट से इस रचना को पुनर्जीवित करने के लिए कहा, जिसके बाद सुंदर पुनर्जीवित मूर्ति उसके निर्माता की पत्नी बन गई।

शॉ ने मिथक का एक आधुनिक संस्करण लिखा, जिसमें मुख्य पात्र अब पौराणिक नहीं हैं, वे सामान्य लोग हैं, लेकिन मकसद वही रहता है: लेखक अपनी रचना को पॉलिश करता है। यहां पाइगमेलन की भूमिका प्रोफेसर हिगिंस द्वारा निभाई जाती है, जो एक महिला को साधारण एलिजा से बाहर करने की कोशिश कर रहा है, लेकिन परिणामस्वरूप, वह खुद, उसकी स्वाभाविकता से मोहित होकर, बेहतर के लिए बदल जाता है। यहीं पर यह प्रश्न उठता है कि दोनों नायकों में से कौन लेखक है और कौन सी रचना है, हालांकि मुख्य रचनाकार, निश्चित रूप से, स्वयं बर्नार्ड शॉ थे।

एलिस की जीवनी उस समय के प्रतिनिधियों के लिए काफी विशिष्ट है, और ध्वन्यात्मकता के सफल प्रोफेसर हिगिंस चाहते हैं कि वह इस बात को भूल जाएं कि उन्हें पहले क्या घेर लिया गया था और एक धर्मनिरपेक्ष महिला बन गई थी। नतीजतन, "मूर्तिकार" सफल हुआ। मुख्य चरित्र के चमत्कारी परिवर्तन के साथ, शॉ यह दिखाना चाहता था कि वास्तव में, विभिन्न सामाजिक समूहों के बीच कोई अंतर नहीं है। किसी भी व्यक्ति में क्षमता हो सकती है, एकमात्र समस्या यह है कि जनसंख्या के गरीब तबके के पास इसे महसूस करने का अवसर नहीं है।

निष्कर्ष

बर्नार्ड शॉ, जिनके कार्यों के उद्धरण हर शिक्षित व्यक्ति को पता है, लंबे समय तक मान्यता प्राप्त नहीं कर सके और छाया में रहे, क्योंकि प्रकाशकों ने उनकी रचनाओं को छापने से इनकार कर दिया। लेकिन बावजूदसभी बाधाओं के बावजूद, वह अपने लक्ष्य को प्राप्त करने में सफल रहे और अब तक के सबसे लोकप्रिय नाटककारों में से एक बन गए। इच्छा, जिसे जल्दी या बाद में महसूस किया जाएगा, अगर सही रास्ते को बंद नहीं किया गया, तो महान अंग्रेजी नाटककार के काम का लेटमोटिफ बन गया, इसने उन्हें न केवल नायाब रचनाएं बनाने की अनुमति दी, बल्कि नाटक का एक क्लासिक बनने की भी अनुमति दी।