भारतीय संगीत: एक जीवित किंवदंती

2024 लेखक: Leah Sherlock | [email protected]. अंतिम बार संशोधित: 2023-12-17 05:37

मूल अमेरिकी संगीत उत्तरी अमेरिका और कनाडा के स्वदेशी लोगों की विरासत है, संगीत उनके द्वारा बनाया और प्रस्तुत किया जाता है। प्राचीन पारंपरिक रूपांकनों के अलावा, अंतर्जातीय शैलियाँ भी हैं। अनुकूलित लोकप्रिय शैलियों की एक किस्म है (रॉक, ब्लूज़, हिप-हॉप, शास्त्रीय, रेगे), और कुछ अनूठी शैलियाँ।

पारंपरिक भारतीय संगीत स्वदेशी आबादी के जीवन में एक महत्वपूर्ण भूमिका निभाता है। यह औपचारिक उद्देश्यों, ऐतिहासिक, सांस्कृतिक, शैक्षिक पहलुओं के लिए किया जाता है। ऐसा माना जाता है कि यह देवताओं और सम्मानित लोगों की आत्माओं द्वारा प्रदान किया गया था। इसके अलावा, ऐसी मान्यता है कि जिन लोगों में संगीत की प्रतिभा होती है, उनमें विशेष शक्तियां होती हैं। उसके प्रभाव में सभी अनुष्ठानों का गठन किया गया था। प्रत्येक गीत और नृत्य देवताओं, प्रतीकों के बारे में संदेश दिखाता है जो पूरे राष्ट्र के लिए और विशेष रूप से जनजाति, कबीले, परिवार, व्यक्ति के लिए बहुत महत्वपूर्ण हैं। महाकाव्य कथाएँ, सांस्कृतिक नायकों की कहानियाँ आदिवासी संगीत परंपरा का हिस्सा हैं। हालांकि भारतीय संगीत अलग-अलग भारतीयों के बीच शैली में भिन्न होता हैलोगों, इसके सामान्य विचार आध्यात्मिक शुरुआत के साथ संगीत का मजबूत संबंध है।

इसके कार्यान्वयन के लिए कई अलग-अलग यंत्र हैं, मुख्य रूप से ढोल और बांसुरी, लेकिन शायद इसकी सबसे महत्वपूर्ण विशेषता, या यों कहें, आधार, गायन है। स्वरकरण को विभिन्न रूपों में जाना जाता है: एकल, एकसमान, कोरस में, परतों में। असामान्य, अनियमित लय का उपयोग किया जाता है, गायन की कुछ हद तक "ऑफ-की" शैली। कोई सामंजस्य नहीं है, हालांकि अक्सर कई लोग एक साथ गाते हैं। भावुक उन्मत्त स्वर, एक नियम के रूप में, पवित्र लक्ष्यों का पीछा करते हैं - आत्माओं को बुलाते हैं, देवताओं को पृथ्वी पर बारिश भेजने के लिए कहते हैं, किसी की आत्मा को चंगा करते हैं। ज्यादातर मामलों में, पारंपरिक मूल अमेरिकी संगीत को एक लिंग पहचान की विशेषता होती है। इसका मतलब है कि पुरुषों और महिलाओं के अपने अलग-अलग गीत और नृत्य हैं।

टक्कर (ड्रम बीट्स, पीस) एक सामान्य संगत है जो गायकों (नर्तकियों) के लिए एक स्थिर लय रखता है जो अपनी मूल भाषा (प्रत्येक राष्ट्र के लिए) में प्रदर्शन करते हैं और गैर-व्याख्यात्मक स्वरों का उपयोग करते हैं। कई शोधकर्ताओं का मानना है कि मूल अमेरिकी जातीय संगीत समग्र रूप से प्रदर्शन करना मुश्किल है क्योंकि तनावपूर्ण स्वरों को चर ड्रम ताल के साथ जोड़ा जाता है। सभी शैलियों की सबसे सरल दिशा एस्किमो प्रदर्शन परंपरा है। होपी, पुएब्लो, ज़ूनी लोग जटिल ध्वनि रचनाओं के निर्माता हैं।

भावनात्मक अशांति, इसके कारण उत्पन्न होने वाली भावनाओं का लोक कला में आधुनिक प्रवृत्तियों पर बहुत प्रभाव पड़ा। के अलावाइसके अलावा, वह आधुनिक दुनिया में बहुत लोकप्रिय है, उसकी रिकॉर्डिंग वाली सीडी हमेशा संगीत प्रेमियों के बीच मांग में रहती है। इस प्रकार, प्रसिद्ध गिटारवादक गेब्रियल अयाला (याकी लोगों से भारतीय) द्वारा प्रस्तुत लोकप्रिय रचनाएं "पैशन फायर एंड ग्रेस", "प्रिमावेरा" 2011 की सबसे चमकदार नवीनताएं हैं।

अमेरिका और कनाडा का स्वदेशी संगीत धर्मनिरपेक्ष और पवित्र दोनों परंपराओं को अपनाता है। पहले मामले में, ये लोगों को समर्पित सांप्रदायिक समारोहों के दौरान किए जाने वाले गीत हैं। दूसरा वैचारिक अवधारणाओं से जुड़ा है, जैसे कि आत्मा का जीवन, पृथ्वी पर तत्वों की उत्पत्ति। हालाँकि, भारतीय दोनों दिशाओं को एक मानते हैं और उनमें अंतर नहीं करते हैं।